Comicgeschichte im Comic

[felix da cat]

Eine Legende unter den US-Fans ist die Rutland Halloween Parade (hm ... passt ja zeitlich). 1972 bildet es den Hintergrund für ein erstes, inoffizielles Marvel/DC-Crossover, in dem auch einige Marvel/DC-Autoren Nebenrollen einnehmen(siehe zweiter Absatz).

[felix da cat]

Zitat von underduck:
Jetzt "lawinierst" du hier aber ganz ordentlich durch!

Man tut, was man kann.

[felix da cat]

Als ein Seitenhieb Kirbys gegen Stan Lee darf die Figur des in seinen DC Comics auftretenden Funky Flashman gesehen und gelesen werden.

[felix da cat]

Pauvre Lampil ist eine Serie, die die alltäglichen "Abenteuer" des Zeichners Lambil (Blaue Boys) zeigt (häufig Teil der Handlung: seine Arbeitssitzungen mit Autor Cauvin)



Ergänzung: sehe gerade, davon gibt's sogar ne Gesamtausgabe.

[felix da cat]

Habt Ihr schon Achille Talon alias Albert Enzian?
Darin häufig zu sehen: René Goscinny in seiner Eigenschaft als Chefredakteur von Pilote, ebenso wie Greg häufig als Chefredakteur von Tintin in Comics zu finden ist.

[Servalan]

Achille Talon siehe #47.

[felix da cat]

Zitat von Servalan:
Das stammt aus dem Platthaus-Band der Anderen Bibliothek, siehe #42.

Schöne Beiträge, felix.
Allerdings sollten sie für das allgemeine Publikum verständlich bleiben. Ein rasch geposteter Link führt da nämlich plötzlich mal ins Leere: "File Not Found".

Ich meine, das Moebius-Interview hätte ich auf Deutsch auch schon im österreichischen Comic Forum gesehen, kann mich aber täuschen. Es ist Anfang/Mitte der 1970er für Schtroumpf-Les Cahiers de la B.D. entstanden.

[felix da cat]

In der Gifticks-Originstory tritt Zeichner Piroton als Zeichner Piroton auf.

[felix da cat]

Zitat von Servalan:
Achille Talon siehe #47.

Sorry, sind schon so viele, da überliest man schnell mal einen.

[felix da cat]

In Spirou wurden hin und wieder Geschichten über Comiczeichner/-texter und ihre Figuren veröffentlicht, die in einer Mischung aus Zeichnungen und Fotos dargeboten wurden. Sie zeigen den Alltag der Kreativen in dramatischer/humoristischer Überhöhung.

Deutsche Übersetzungen dieser Shortstorys sind in Primo 11/1974 (Berck) und Caline & Calebasse GA 2 (Mazel und Cauvin) erschienen.
Hier ein Ausschnitt aus dem Berck-Comic.

[felix da cat]

Im 7. Natascha-Album (bei Bastei nr. 5) befindet sich eine Geschichte, in der ein Großteil der Dupuis-Mannschaft mit der Stewardess reist ... und von einem Luftpiraten entführt wird. Die Armen wollten einen Comicsalon besuchen.

[felix da cat]

Will porträtiert von Walthéry.

[felix da cat]

Der 4-Seiter Un voyage en papier von LeGall zum 75-Jährigen Spirou-Jubelfest. Hier begegnen sich Franquin und Spirou.

[Servalan]

Damit niemand den Überblick verliert, sollten wir uns auf solche Werke beschränken, die sich mühelos als Comics zu erkennen geben.

Widmungen und gegenseitige Skizzen der Zeichner gibt es nämlich schon seit den klassischen Anfängen der Zeitungscomics Ende des 19. Jahrhunderts. Etwas mehr als rasch dahingeworfene Striche sollten es schon sein. Je mehr erzählt wird, desto besser.

[Servalan]

Zitat von Servalan

Widmungen und gegenseitige Skizzen der Zeichner gibt es nämlich schon seit den klassischen Anfängen der Zeitungscomics Ende des 19. Jahrhunderts. Etwas mehr als rasch dahingeworfene Striche sollten es schon sein. Je mehr erzählt wird, desto besser.

Hier mal ein frühes Beispiel, das Comicgeschichte im Comic als Insidergag zeigt: Am 5. Mai 1917 berichtete das Branchenmagazin Fourth Estate über eine Zeitungstagung vom 26. April 1917, zu der sich 800 Journalisten, Zeichnern und andere in Cocoanut Grove eingefunden hatten:

The ‘big surprise’ of the New York Evening Mail’s “gambol” to 800 newspapermen and advertisers, at Cocoanut Grove, atop the Century Theatre, on April 26, was the joint appearance of Goldberg, Brinkerhoff and Voight, the Evening Mail’s cartoonists, in a comedy skit written for the occasion by Roy K. Moulton, the Evening Mail’s columnist.
The sketch, billed on the program as “a tragedy,” told of the efforts of a newspaper publisher to buy a roll of print paper. “Paper King,” one of the characters, informed “Mr. P. Ubble Isher” that one roll of print paper would cost him exactly $9,000.00. In despair, the publisher turned to his cartoonists for assistance and after a whispered consultation they offered to help him out of his difficulty by lending him their “last week’s salary,” which happened to be the amount needed.

Die Cartoonisten Rube Goldberg, Charles A. Voight und Robert Brinkerhoff würdigten das Ereignis in Strips, die neben dem Artikel abgedruckt wurden: Dabei ging es um den Zeitungskrieg, insbesondere das Verhältnis zwischen Zeichner und den Herausgebern/Chefredakteuren.
"Father Was Right." (Goldberg)
"Petey - To the Manner Born." (Voight)
"The Goldbrick Syndicate - Ltd." (Brinkerhoff)

Quelle: Allan Holtz: Stripper's Guide: Cartoonist Convention Art (13. Oktober 2005)
Dort sind die Strips auch abgebildet. Holtz hat das Copyright geklärt, deshalb dürfte der Link ziemlich sicher sein.

[Servalan]

Harris Brown: The Adventures of Willie Green (um 1900 im Philadelphia Record)

Weder Holtz noch seine Kommentatoren können exaktere Daten für den Strip liefern, der ziemlich rar ist. Von Interesse ist das Beispiel im Stripper's Guide (26. Oktober 2005), denn dabei besucht Willie Green das Zeitungsbüro des Record und sieht dem editorial cartoonist John De Mar über die Schulter.

Holtz schreibt zu dem Strip Willie and His Pa Visit "The Record" Artist in His Den:

Bonus on this example is that we get a look inside the Record's building (pretty darn elegant, eh?), and we have a visit with the paper's editorial cartoonist, John De Mar. Note that Harris still needs to learn about reversing camera angles, as panel 5 doesn't read properly. On the other hand, what a masterful little touch in panel 2 of having the clerk's word balloon peeking out from behind the partition.

[Servalan]

Diesmal eine Episode aus einem Sportcomic:
Tad Morgan: Indoor Sports - Boosting a Fellow Along in the Art Room aus dem New York Journal vom November 1913.

Quelle: Allan Holtz: Stripper's Guide (29.12.2005)

[Schlimme]

Praktisch an Onlinecomics ist ja, dass man gleich die betreffenden Folgen verlinken kann.
Sarah Burrini: "Das Leben ist kein Ponyhof"

http://sarahburrini.com/wordpress/co...estival-tag-1/
http://sarahburrini.com/wordpress/co...estival-tag-4/
http://sarahburrini.com/wordpress/co...-freundschaft/
http://sarahburrini.com/wordpress/comic/schlaflos/

[Servalan]

Alain Saint-Ogan: Zig et Puce au XXIème siècle (Hachette 1935)
Zig und Puce sind Jungen aus Paris. Saint-Ogan war Hergés Vorbild, und die beiden Helden wirken wie eine Mischung aus Tintin und Quick et Flupke.

In diesem Album reden sie über die Alben, die bislang von ihnen erschienen sind (S. 3), und nach einer Reise in die Zukunft stehen sie am Grab von Alain Saint-Ogan (S. 8)



Noch einmal Hergé: Tintin - Les Cigares du Pharaon
(Tim und Stuppi - Die Zigarren des Pharaos), 1955 farbig.
Mitten in der arabischen Wüste rettet Tim sein eigenes Album (Reiseziel Mond, also eines, das er noch gar nicht erlebt hat) das Leben. "Seit Jahren lese ich deine Abenteuer", sagt der Scheich (S. 15).

[Servalan]

Simon Spruyt: SGF (Même Pas Mal 2014)
Gerade erschienen: Die fiktive Biographie des berühmten SGF Spruyt, herausgegeben von der Fondation des Héritiers Indigents de SGF Spruyt, geschrieben von Juan Lopez Garcia. Erzählt wird von einem skrupellosen Magnaten in der Comicbranche, der die Dargaud-Erbin zur Heirat zwingt, einen Pakt mit dem Teufel schließt, Kinder arbeiten läßt und lästige Comiczeichner schon mal ermorden läßt.

Spruyt war in der Dokumentation Sous les bulles zu sehen, die wieder an Aktualität gewonnen hat. Das scheint seine persönliche Abrechnung mit dem Betrieb zu sein.

[Rudolph Perez]

Noch was von Jean Giraud bzw. seinem Alter Ego: "Inside Moebius". Leider kenne ich die Bände nicht genauer; aber es geht wohl um Reflektionen des berühmten Zeichners über sich und die Welt (inkl. Comics).
http://www.bedetheque.com/serie-1395...e-Moebius.html

Nicolas Mahlers „Frau Goldgruber“ und „Franz Kafka“ wurden ja schon genannt. Mehr autobiographische Anekdoten über die Comicbranche gibt es in „Die Zumutungen der Moderne“ http://www.reprodukt.com/produkt/deu...n-der-moderne/ und in „Pornografie und Selbstmord“ http://www.reprodukt.com/produkt/deu...nd-selbstmord/

In seinem autobiographischen Opus "Kiesgrubennacht" erzählt Volker Reiche unter anderem, wie ihn die Donald Duck-Lektüre in früher Jugend geprägt hat. http://www.highlightzone.de/comic/kiesgrubennacht.html

Im Comic-Magazin "Zebra" bringen wir auch hin und wieder Comics über Comics, aber meist mehr fiktiv. Am ehesten historisch sind einige der Beiträge zu "10 Jahre Zebra" in "Zebra 12" (1993), z.B. von Jo 84, Hannes Neubauer und v.a. von Volker Reiche. http://www.freibeutershop.de/product...roducts_id=973
Und einige Beiträge über "25 Jahre Zebra" in "Zebra 17" (2008), von Andreas Alt, Heike Anaker, Jo84 und besonders von Oliver Ferreira. http://www.freibeutershop.de/product...roducts_id=978
Mehr fiktiv bzw. noch fiktiver sind: "Der Fluch der Tusche" über einen leicht obsessiven Künstler in "Zebra 2" (1983) und "Comic-Misere" über die Entführung eines Comic-Zeichners durch zwei seiner Fans in "Zebra 10" (1991).
Ab "Zebra 7" (1987) in fast jedem Heft: eine Comic-Seite "Redaktionskonferenz" über den Alltag in der Zebra-Redaktion.

Und hier gibt es noch einen Streifen über den Comic-Salon Erlangen.
https://www.facebook.com/29395648731...type=1&theater

[Servalan]

Zitat von Rudolph Perez

Noch was von Jean Giraud bzw. seinem Alter Ego: "Inside Moebius". Leider kenne ich die Bände nicht genauer; aber es geht wohl um Reflektionen des berühmten Zeichners über sich und die Welt (inkl. Comics).
http://www.bedetheque.com/serie-1395...e-Moebius.html

Du hast mich neugierig gemacht: Ich habe mir den Moebius-Band aus der Anderen Bibliothek noch einmal genauer angesehen. Laut Nachweis der Werke von Moebius im hinteren Teil des Bandes war das 2003 eine Erstveröffentlichung, trotzdem kann ich mir das Selbstinterview sehr gut innerhalb der Inside Moebius-Reihe vorstellen. Sechs Bände, da paßt eine Menge Comics rein.

[Schlimme]

Ein aktueller Comic von James Sturm über das Comiczeichnen:
"The Sponsor"
(Zur Erklärung: "Sponsor" ist ein Begriff der "Anonymen Alkoholiker")

[Servalan]

Frédéric Boilet: Yukikos Spinat (Ponent Mon 2003)
Lost in Manga: Ein französischer Comiczeichner in Japan, verliebt in sein Modell, sinniert über die japanische Sprache, das Zeichnen am Computer und - wie sollte es anders sein - die Liebe.

Aber das läßt sich auf große Teile seines Werkes ausweiten:
http://de.wikipedia.org/wiki/Frédéric_Boilet

Boilet kehrte 1997 nach Japan zurück, mit dem Ziel dort zu bleiben und sich als Comicautor zu etablieren. Eine japanische Ausgabe von Tōkyō est mon jardin entstand und Werke, die nur für den japanischen Markt bestimmt sind, Une belle manga d'amour und eine Reihe illustrierter Bücher unter dem ironischen Titel Prisonnier des Japonaises (moderne Lettres persanes). Boilet wurde bekannt.
Boilet ist jetzt auch ein Vermittler japanischer Autoren in Frankreich, etwa von Jirō Taniguchi. Er initiiert den multikulturellen Versuch La Nouvelle Manga, dessen Titel natürlich auf die cineastische Nouvelle Vague anspielt. Er gab außerdem von 2004 bis 2008 eine Reihe von Autorenmangas, Sakka bei Casterman heraus und auch das Gemeinschaftsprojekt Japon, das 2005 in Castermans Reihe Écritures erschien. Die Mitarbeiter des Buches waren Moyoko Anno, Aurélia Aurita, Frédéric Boilet, Nicolas de Crécy, Étienne Davodeau, Little Fish, Emmanuel Guibert, Kazuichi Hanawa, Daisuke Igarashi, Taiyō Matsumoto, Fabrice Neaud, Benoît Peeters, David Prudhomme, François Schuiten, Joann Sfar und Kan Takahama.
Boilet hat ein sehr vielschichtiges Werk geschaffen, dessen gemeinsamer Nenner nur die nicht festlegbare Persönlichkeit Boilet selbst ist, auch wenn sich natürlich gewisse stilistische Eingenarten und Ticks wiederholen, jedes neue Projekt ist sozusagen für alle Beteiligten eine Überraschung. Nach 36 15 Alexia spielen seine Geschichten immer in der Gegenwart und benutzen die Ümständen seines Lebens virtuos, sie erfinden sein Leben neu und sind keineswegs realistisch oder autobiographisch.
Sein Zeichenstil hat sich ebenfalls verändert, von Anfang an ein virtuoser Zeichner, hat er Schritt für Schritt verstärkt Fotografien und den speziellen Blickwinkel der Fotografie selbst in seine Arbeit integriert. Der Leser wird durch den Gebrauch fotografischer Klischees selbst zu einer Art Kamera, zum Voyeur.

[Servalan]

Die englischsprachige Wikipedia hat eine Rubrik über Comicautoren eingerichtet, die in Comics auftauchen. Der Fokus liegt natürlich auf Werken aus den USA, Kanada und dem Vereinigten Königreich.

http://en.wikipedia.org/wiki/List_of...ring_in_comics